包括葛大爷这位御用演员的熟悉口吻。
葛大爷这位当年的戛纳影帝，演技自是不容置疑，不过他与冯晓刚之间起的化学反应却是另一番效果，或许换个男主角可能会好点些。
影片最最重大的硬伤还是台词，整部电影看下来，宋铮几乎能够从中品味到莎士比亚戏剧、冯式贺岁片、现代诗化流行语、半文半白多种语境，如此多风格化的语言，出现在同一部电影作品，又怎么能不发笑。
整部影片语言风格的不统一，对影片整体风格的确立是致命伤，而不统一性同样也存在于影片的许多方面。
冯晓刚自己都说了，《夜宴》是借鉴了莎士比亚的名剧《哈姆雷特》，那么如果让这个西化的故事完全按莎剧风格演绎也无不可，可影片偏偏却有些贪多嚼不烂，又是吸收西方的宫廷故事，又是将日本电影元素溶入到影片之中，武士道的剖腹和舞蹈的日本能剧化，这些倒底对影片有多少补益，中华古装外壳下有多少自己的文化内核。
既然说中国大片都爱学习借鉴黑泽明，那么不妨来真的去看看黑泽明的代表作品《乱》，同样是改编自莎剧的《李尔王》，打开后却是一幅没有多少西化痕迹的日本战国画卷，可是，冯晓刚在《夜宴》中表达出的时而文艺，时而世俗的风格，向多种异域文化的模仿拼凑难以建立本位文化的特色，使人难以读到多少历史的味道，画面能够达到的也只是形似而已。
可以借一个框架，不过往里填充的还得是自己的东西，需要有自己的感悟和思考。
冯晓刚在《夜宴》中想表达的是欲望、爱情、仇恨，他将《哈姆雷特》的故事进行了扩展，让皇帝、皇后与太子之间形成了三角关系，也让皇后、青女与太子间形成另一个三角。
中肯的说，冯晓刚讲故事的能力要强于老谋子和陈凯歌，影片故事的发展在绝大部分时间还是顺畅完整的，比之《十面埋伏》、《无极》的纰漏百出，《夜宴》的故事算是比较象样了。
只是故事推进到结尾夜宴时，却没有能激发出应有的高.潮，而只是一具具尸体的累加，尤其是皇帝的饮毒自尽更是缺少说服力。
宋铮明白冯小刚想表达的是葛大爷饰演的皇帝痴迷于皇后而不惜舍命，但影片对这点的铺垫明显是不够的，最后皇帝的死带给观众的还是突兀。
当然，相比其他几位大导的大片，《夜宴》算得上是靠谱了，但它仍然逃不脱某种通病，比如暴露的情.色镜头和华丽的动作设计。
所有中国的大片都是
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