现在陈文哲正做着百鹿尊，没工夫做万寿尊，要不然，他还真想彷制出来。
一幅以百鹿图为摹本制作出来的顶级瓷器，陈文哲不得不认真对待。
他需要了解百鹿图的详细情况，感觉能够临摹下来，才能开始制作这件瓷器。
这就是这种百鹿尊的价值所在，就是因为真正的乾隆百鹿尊，也需要十分高明的画技才能制作出来。
这样才造成了百鹿尊多有，可价格很高的精品却十分稀少。
就是因为虽然很多百鹿尊，虽然同为官窑器，但其上的百鹿图画的不同，价格也就变得不同。
当然，此类备受皇家重视的乾隆朝粉彩百鹿尊，肯定会多次制作，但最终的存世数量却依然不多。
故而仅在各大博物馆中可见，如两岸故宫博物院、国家博物馆、大海博物馆、金陵博物院等。
而在这些馆藏品中，也存有细微差别，体现在耳部略有不同，有红彩及蓝彩之别。
这里就有了陈文哲发挥的余地，他做的百鹿图，可以是各种釉色，这个他更加拿手。
而在绘制百鹿的时候，也可以根据传世的百鹿尊，稍微发挥一下。
比如大鹿，小鹿之分，再有远近、重叠的手法。
现在市场上常见的品种，一般是满绘的众多比例大小相若的小鹿。
一般的百鹿图，也就是百鹿尊之上，只是密布着一百只小鹿，于山间嬉戏，这样的画作，布局丰满紧凑。
如果是画大鹿，那么技术就要更高一层。
这时需要改变常见布局，尊的一面绘参天古木作为画面主体，近景三五大鹿游走于山石之间，远处绘比例小巧的小鹿，觅食于河流之边。
这样做需要构思巧妙，将视觉中近大远小的自然现象，灵活地运用在本品上。
这样做，如果画的好，意境更为深远。
所以才会有：“故百鹿不如十鹿也”的说法
许之衡《饮流斋说瓷》一书中提及，“绘百蝠者殊嫌呆滞，百子较胜，而新制亦最多。故百鹿不如十鹿也。是等彩绘皆有康乾精制。”
这样精制的作品，无论从纹样抑或绘工，构图舒朗的大鹿纹饰，都更胜一筹。
所以，陈文哲现在彷制的这件乾隆粉彩百鹿尊，作为乾隆一朝粉彩烧制的大型宫廷陈设器，是世界各国的艺术品博物馆中陶瓷馆的必藏品，也代表了一个时代的烧造工艺顶峰。
这样的作品，陈文哲
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