“布莱克先生，我发现你特别喜欢揉弦.你是因为喜欢那种半音滑动中带来的，额，偏向于婉约些的音色效果吗？”
一曲简单的帕赫贝尔《D大调卡农》演奏完毕后，卡特刚刚放下肩膀上架着的琴，孔泽尔的话语便立马响起。
“是的，可能是我的音乐启蒙是受中国的交响乐作品《梁祝》影响的缘故，我会更喜欢那种，如歌如泣一般的感觉。”
揉弦作为一种小提琴技巧，一直没有明确的规定应该在什么时候用，什么时候不用。换句话说，曲谱上并不会有类似强弱符号一样的东西，来标注演奏者什么时候该用这个技巧，什么时候不该用。
甚至在欧美音乐圈里，现在的情况好了些，但在过去，揉弦和不揉弦的争议一直很大。有的大师，在自己的教材里写到“应尽可能地多用这一技巧”，而有的大师，比如莫扎特的老爹，就在自己的教材直言不讳地嘲笑那些喜欢用揉弦的演奏者，称他们为水平不够，揉弦来凑.呸，做作！
卡特没有否认自己是比较喜欢用揉弦这一点，只是他没想到，孔泽尔居然第一时间是提出了这个问题。莫非，这货是个揉弦反对派？！
“我明白我明白，这本身没什么问题。但音色上有些冲突，你看啊！你现在用的是一把瓜奈利的琴方便给我看看它吗？噢，我的老师是小提琴家出身，所以我也会一些.”
“当然！”
卡特将琴递给了孔泽尔，只见对方在端详后，喃喃道：
“这应该是一把1700年后的琴，外型上是阿马蒂琴的样子，F孔这里还有斯特拉迪瓦里的影子，有这个特征的.这应该德尔·苏杰琴吧？”
“大师就是大师，没错，它的确是出自德尔·苏杰之手，1734年的一把老琴。也是我目前拥有的琴里，买来时最贵的一把！87年的时候，在拍卖会上，花了快三百万美元呢！”
卡特脸上的笑容绽放开来，通常情况下，卡特并不喜欢炫耀自己的收藏。但和任何一个收藏家，或者说，有收藏癖好的人一样，收藏那么多东西，在愉悦自己的同时，谁还没点分享欲了？！
当然，这种分享欲，也仅仅只针对能看懂这些东西价值的人！
见到识货的孔泽尔，卡特就好像一个遇见懂行的顽主一样，恨不得再拿几把琴出来，给孔泽尔品鉴品鉴。
“它值得这个价！甚至以后，还会更贵！现在还保存这般完好的德尔·苏杰琴已经不多了，这么多年下来，这是我见过的第二把！”
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