拍摄“游客”的时候，陆潜和陈慕就因为滤镜的事情产生过争执，那次争执以陈慕胜出告终，而现在又来第二次？
“蓝色。”
陆潜完全没有任何迟疑就说出了想法。
苏子一心里咯噔了一声，上次在“游客”，陆潜就想要使用蓝色滤镜，最后他们达成共识，使用了白色滤镜，现在陆潜又执拗起来，坚持在“爱人”使用蓝色滤镜吗？
即使苏子一知道陆潜肯定保持专业，但还是忍不住想陆潜是不是有什么执念。
“湖水的蓝色。”
“我希望呈现出一个清澈干净的画面，但色彩对比强烈一些，在阴影处更加深沉，凸显出画面里的所有主体，就好像刚刚所说的，进一步突出人物和环境的关系。”
“构图，只是一部分，更重要的是，构图之中非主角的其他配角以及背景，通过这些阴影的色调来烘托主体，进而制造出干净但深沉的色彩基调。”
“所以，蓝色是我想要的滤镜。”
“就好像望向湖面，清澈见底，却缓缓地、缓缓地遁入深处的黑暗，宛若深渊，忍不住怀疑里面是不是隐藏着水怪，稍稍一个晃神，思绪又重新回来，依旧是清澈的蓝色，但骨子里的冰冷和阴郁却挥之不去。”
“整个主色调，其实应该是‘黑色’，而蓝色则是障眼法。”
陆潜，也在学习。
经历了“游客”的拍摄，陆潜对摄影也有了全新的理解。
曾经有人这样开玩笑说，导演是整个剧组最轻松的工作，因为导演脑海里有一个画面，但他什么都不懂，他只需要吩咐相对应的工作人员达到自己的要求就可以了，真正的工作都有专业人士负责。
这是事实，但也不全部是事实。
那个玩笑还有后半句话，导演同时也是整个剧组最困难的工作，因为每个人都只能看到自己眼前的局部，只有导演能够看到全局。如果导演也不知道自己要什么，那也就意味着这部电影将陷入混沌——
也正是因为如此，为什么有些作品，大牌演员、大牌摄影、大牌编剧，全部都是顶尖大牌的专业人士构成卡司，结果拍摄出来却是糟糕透顶的大烂片？
此时应该谴责谁呢？导演，只有导演。
专业层面，陆潜依旧有着诸多短板，但他一直在认真学习，通过专业探索，进一步将自己脑海里的画面具像化，这也是陆潜坚持不懈在努力的方向。
苏子一的第一反应就是看向陈慕。
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